5 real-life verhalen, wanneer een persoon is "de straat" geluk in Hollywood

Er zijn veel gevallen waarin carrière acteurs begon willekeurig, als gevolg van hun zeer onwaarschijnlijke visuele aantrekkingskracht. Ze springen in het oog om de juiste mensen, gewoon op straat loopt of het eten in een restaurant, of zelfs verbaal misbruik maken van het personeel van de bank.

Echter, voordat hun namen werden bij iedereen bekend, nemen ze nog minstens één of twee acteerlessen.

Veel meer verrassende verhalen, waarin de wereld glorie valt op de hoofden van mensen die nooit over acteren hebben gedacht, of zelfs niet willen om het te doen. Hier zijn een paar van deze verhalen ...

De belangrijkste rol in het drama "Beasts of No Nation" is een gewone jongen die gewoon overslaan klasse gespeeld

"Beasts of No Nation" - een film over een kind dat een soldaat wordt. Ze maakte miljoenen kijkers te denken over de trieste realiteit van onze dagen, en op hetzelfde moment af waar de hel zij vonden zo'n jonge acteur die in staat is het afspelen van zo'n moeilijke rol.

Misschien is dit gewoon een subtiele en ondermaatse volwassen man als Tom Cruise? Niets van dat alles! Bovendien, de makers van de film en op zoek naar iets wat hij niet hoeft te doen. Hij ving hun ogen op de straat van Accra, de hoofdstad van Ghana, waar ze werden gehouden schieten. De jongen was gewoon voetballen met hun collega's, het overslaan van schoolklassen.

De filmploeg eerste voerde een casting via lokale televisie en radio, maar dit evenement trok alleen kinderen uit rijke inheemse families. Want het was een film over kindsoldaten, en geen reclame tandpasta, adjunct-directeur die verantwoordelijk is voor de keuze van de cast, werd gedwongen een andere, niet geheel, te gebruiken door de manier, een kluis, een manier van casting: dwalen door de sloppenwijken van Accra, gesprekken voeren met willekeurige teller jongens .

Een van hen was 13-jarige Abraham Atta, die werd gezien voetballen met dezelfde leeglopers zoals hijzelf. Atta niet voor het eerst geïnteresseerd in het idee van screentests worden, maar de andere kinderen "soort van gedwongen" hem om naar te kijken, dat is een ander bewijs van het gebruik van geweld en intimidatie.

In het proces van het luisteren naar de jongens toonden scènes van oorlogsfilms en vroeg om hen te reproduceren. Atta werd geselecteerd ongeveer duizend kinderen. En vergeet niet, jongens en meisjes, het geheim is simpel voor succes: ga niet naar school, alleen onderworpen aan peer pressure, en op een dag ook u, op het einde, kunt u een film award "Independent Spirit" te winnen en de hoofdrol in de film "Spider-Man".

In de Oscar-winnende komedie "Up in the Air" ontslagen werknemers hebben gespeeld ... deze ontslagen werknemers

In de film "Up in the Air," George Clooney speelde als een expert op het "Bijstand in de optimalisatie van het personeel", dat wil zeggen een persoon die "knock out" mensen met het werk (zelfs veel beter, zoals gebruikelijk, opgegroeid in de lucht slecht jongens met een gestolen atoombom). Natuurlijk, regisseur Jason Reitman kostte veel acteurs die je hebben gegeven mensen te ontslaan, maar ze hadden plotseling problemen. Hij probeerde te schrijven voor hen replica's, maar het zag en klonk vreselijk uit de toon. Blijkbaar doet de regisseur, wiens vader was ook een filmregisseur, begrijp er niets in de psychologische aspecten van werkloosheid, simpelweg omdat van het complete gebrek aan ervaring.

Reitman dan gewoon sloeg uit van de "acteurs" en ingehuurde mensen die echt net ontslagen. Gezien het feit dat de film werd opgenomen in Amerika in 2009, te vinden dat was niet moeilijk. Reitman maakte een valse aankondiging van de documentaire film over de mensen die hun baan verloren en heeft enkele honderden aanvragen ontvangen. Toen ging de directeur bochten honderd ontslagen werknemers in de voorkant van de camera, terwijl ze te interviewen, en vervolgens gevraagd om te schilderen alsof ze net was ontslagen. Als gevolg, 25 van hen waren in de film. Zeker, plotseling deel uitmaken van deze film was voor hen een klein wonder. Maar wat was de rest van de 75, die onmiddellijk na het ontslag niet in een film over het ontslag heeft genomen?

Deze scènes zetten de toon voor de hele film, heel serieus, over Amerika tijdens de Tweede Grote Depressie, niet toe te staan ​​het script om zich volledig te richten op de rijke knap, dat is meer dan twee uur continu ironisch genoeg, hoewel zeer elegant.

In de Amerikaanse horrorfilm "The Return of the Living Dead 3" kreeg ik de rol van een zombie gewone dakloos omdat hij en geen make-up eruit als zombies

zombie-films worden doorgaans niet aangetrokken tot het culturele publiek en met name gerespecteerd kenners van de film ziet er niet uit, maar als ze een uitzondering gemaakt voor de film "The Return of the Dead 3", de eerste vonnis zou zeker, "schokkend acteren baan." Maar wat verrassend is? Voor één van deze rollen, adjunct-directeur van de daklozen pakten één van Los Angeles straten, goed gewassen, en vervolgens bedekt met vuil, maar in het Hollywood-stijl.

Dit zwerver genaamd Clarence Epperson. Hij werd ingehuurd nadat regisseur Brian Yuzna merkte drifter zwerven rond het grondgebied van de lokale luchthaven. Hij is geschikt voor de rol gevonden, omdat de dunne slungelige figuur en het vermogen om vreemde keelklanken, die goed kan worden geassocieerd met gereanimeerd lijken te maken. Epperson overschaduwd alle andere zombies na een episode waarin een lijk plotseling tot leven komt en neemt een hap vingers onzorgvuldig techniek. Echter, volgens de aanwezigen bij de schietpartij, echte angst greep hen op het moment dat zijn vrij klein jurk in de stijl van de komedie "Borat" was gescheurd en blootgesteld genitaliën van de oude man.

Volgens het commentaar bij de film, om scènes met zombies duurde het meer dan een dag, dus de bemanning vertrokken naar Epperson kamer in de buurt van het motel dat hij, God verhoede schieten, niet verloren zal gaan. Vreemd genoeg, de pas ontdekte "Hollywood ster" perfect aangepast aan de extravagante levensstijl van beroemdheden, alle van een plotselinge behoefte om zijn honorarium verhogen en een limousine te reizen naar de set in te dienen. Hij verscheen zelfs op partij van de acteur, waar professionele fabriek uit in de hoop op het krijgen van een nieuw engagement.

Helaas, Epperson niet langer bestemd is om op het scherm te verschijnen, en achteraf gezien, de hele zaak met zijn filmcarrière ziet eruit als een complete spelbreker. Jammer.

De vrouw kreeg een rol in de film "Gone Baby Gone", dankzij zijn virtuositeit godslastering

In zijn regiedebuut, "Gone Baby Gone," Ben Affleck niet vertrouwen op de star power van deze Hollywood zwaargewichten zoals Morgan Freeman, Ed Harris en Casey Affleck (verrassend, het was over het algemeen in staat om de telefoon te krijgen het laatste nummer). Om een ​​volledige authenticiteit te bereiken, Affleck huurde in Boston lokale harde werkers en gaf hen een dialoog in mijn film. De meest opmerkelijke was Jill Kuigg die niet eens door het hele selectieproces gaat, nadat de regisseur hoorde haar zweren.

Volgens Amy Ryan, die een drugsverslaafde speelt de onzorgvuldig moeder, zodra deze "gekke lawaaierige vrouw" gewoon per ongeluk liep op de set te halen zijn zoon. Struikelen op het hek, is het zo'n tirade uitgegeven in de stijl van Tarantino, die moest ba geef haar een plaats in de film is beter, zo is nu duidelijk. Volgens een andere versie, Kuigg meesterlijke obmaterila buurman toen zijn hond bang haar zoontje. Wat het ook was, dit spervuur ​​van misbruik raakte het hart Affleck. De directeur onmiddellijk nam haar mee naar de rol van de beste vriend van Dottie's karakter Ryan aan het script van de film.

Hoewel Dottie was minder dan tien minuten van het scherm de tijd, Kuigg was zeer behulpzaam achter de schermen. Ryan zegt dat ze kreeg van haar een veel hulp als dat nodig is om zich te ontdoen van de berisping van New York, en Affleck haar niet de kans om authentieke Boston toespraak te luisteren te geven. Kuigg verscheen later in de film "Fighter" door David Russell in de rol van een van de 27 (of zo), een vuilbekkende zusters Mark Wahlberg. Het was haar laatste rol, maar omdat, op het einde, zij en haar moeder op Affleck Wahlberg! Wat kan dromen van een acteur?

casting voor de film "One Flew Over the Cuckoo's Nest" houdt zich bezig met de gebruikte autoverkoper

De legendarische Milos Forman's "One Flew Over the Cuckoo's Nest" werd gefilmd in dit psychiatrisch ziekenhuis, heel eenvoudig, een van de psychiatrische ziekenhuizen in Oregon. Veel leden van de crew en de acteurs waren waarschijnlijk vrijgesteld van strafrechtelijke aansprakelijkheid wegens krankzinnigheid te voltooien, zoals Pyro, die in een groep van decorateurs gewerkt. Dat de directeur van het ziekenhuis zou kunnen doen met deze puinhoop? Waarschijnlijk niet heel veel, omdat hij het te druk had filmen zichzelf in de film in de rol van supervisor Jack Nicholson.

Intussen is de persoon die op de foto voor de selectie van acteurs geplaatst, was een gebruikte auto dealer en toonaangevende rodeo vertegenwoordigen namens Mel Lambert, die een baan kreeg, zat naast Michael Douglas in een vliegtuig. Douglas was de producent van de film en in een gesprek gezegd dat de bemanning iemand die de "leider" kan afspelen, de Indiase Bromdena, een enorme stille psychiatrisch ziekenhuis gevangene, die een belangrijke rol in de geschiedenis toegewezen.

Zes maanden later, Lambert riep Douglas en zei: "Michael, de andere dag dat ik aan de overkant van de grootste klootzak Indiër in de wereld kwam!" Het was William Sampson, een lid van de show soort dat Lambert zagen op de beurs in de stad Yakima, Washington.

Producenten moest "de jongens te paard" ergens Sampson in de bergen te vinden, en om hem te vertellen dat een deel van de Hollywood-beroemdheden wilde sturen, speelde hij in een film over psychiatrische patiënten, ondanks het feit dat hij nooit had geprobeerd handelen in films. Heck, was hij bijna twee meter hoog en ook rood! Sampson lang koppig. Daarna werd Lambert geïnstrueerd om 35 acteurs die de patiënten hebben gespeeld bellen. Hij, zonder na te denken tweemaal, plaatste ik advertenties die tegen interessante en lucratieve banen biedt voor degenen wier verschijning "is in staat om de wolven in het bos schrikken," of die "bij het zien van de mensen die ziek is."

De regisseur wilde deze plek een bijzondere, sinistere sfeer te geven, en tegelijkertijd waarschijnlijk Danny DeVito te maken en Christopher Lloyd zag een sekssymbool van de rest.